Il mondo visto da un IGLOO
La mostra “Igloos”, ospitata al Pirelli Hangar Bicocca, assume come punto di partenza l’esposizione personale di Mario Merz curata da Harald Szeemann nel 1985 alla Kunsthaus di Zurigo, dove vennero presentate tutte le tipologie di igloo realizzate fino a quel momento “al fine di formare un villaggio, un paese, una ‘Città irreale’ nello spazio espositivo”, come afferma Szeemann. Il progetto di Milano prosegue dunque l’intento di Szeemann e Merz, mettendo in luce come l’artista abbia continuato a sviluppare con coerenza e visionarietà l’immaginario dell’igloo.
L’esposizione include opere concepite in occasione di importanti antologiche e retrospettive nei grandi musei europei e stranieri. Si apre con La Goccia d’Acqua, 1987, il più grande igloo mai realizzato da Merz per uno spazio interno, di dodici metri di diametro, presentato in occasione della sua mostra personale al CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux.
Nello spazio delle Navate il percorso espositivo si sviluppa in nuclei che seguono un ordine cronologico, partendo dai primi igloo concepiti negli anni ‘60 come, per citarne alcuni: Igloo di Giap, 1968 e Acqua scivola, 1969. Quelli degli anni ‘70: tra gli altri, sono presenti Igloo di Marisa, 1972 e ‘If the hoar frost grip thy tent Thou wilt give thanks when night is spent’(Ezra Pound), 1978. Le evoluzioni degli anni ‘80, periodo in cui gli igloo divengono più complessi, si raddoppiano, si triplicano o si intersecano, sono testimoniate da, ad esempio: Igloo del Palacio de las Alhajas, 1982 e Chiaro Oscuro, 1983. Rappresentativo degli anni ‘90 è Senza titolo, 1999, realizzato per il parco del museo, in occasione della mostra personale alla Fundação de Serralves, curata proprio da Vicente Todolí.
Mario Merz “Igloos”
Dal 24 Ottobre 2018 al 24 Febbraio 2019 Milano, Pirelli HangarBicocca
DAL 19 AL 25 NOVEMBRE LA SECONDA EDIZIONE DELLA MILANO MUSIC WEEK.
Da sempre centro nevralgico e città trainante per la vitalità dello spettacolo e della musica, Milano conferma il suo ruolo quale attore di primo piano nella filiera musicale nazionale e internazionale. Una città che, la musica, la vive e la fa, come dimostra il nuovo appuntamento con la Milano Music Week 2018: dopo il successo della prima edizione, torna infatti dal 19 al 25 novembre la settimana interamente dedicata alla musica pop e alla sua importante filiera.
L’obiettivo è quello di coinvolgere i principali operatori del settore per raccontare tutto il mondo che ruota intorno alla musica e ai suoi principali attori – artisti, autori, case discografiche, centri di formazione, promoter, associazioni musicali – in una settimana di concerti, incontri con gli artisti, presentazioni di nuovi progetti discografici, showcase, mostre, eventi speciali, a cui si aggiungono anche diversi momenti di formazione rivolti sia agli appassionati sia ai professionisti.
Tanti i grandi nomi della musica presenti alla MMW2018, a partire dall’evento inaugurale che, sempre in collaborazione con Universal Music, vedrà come protagonista un’artista molto amata dal grande pubblico: Elisa. Lunedì 19 novembre al Teatro Dal Verme la cantautrice darà vita a una puntata live di Storytellers.
Tra i temi di rilievo di questa edizione l’innovazione digitale, i rapporti tra musica e brands e un tema centrale di inclusione sociale: la Gender Equality nel music business. Immancabile anche il mondo delle case discografiche che, in questa occasione, apriranno eccezionalmente le porte al pubblico, con un invito in particolare ai nuovi talenti. SONY MUSIC metterà infatti a disposizione di artisti emergenti, in anteprima, il suo nuovo studio di registrazione di prossima inaugurazione “RCA RECORDING STUDIO” e ospiterà una serie di showcase all’interno del teatro della sua sede di Via Maciachini, mentre la Warner Music, sulla scia del successo dello scorso anno, riproporrà l’iniziativa “Warner Wants You” ospitando nei propri spazi provini live di nuovi artisti.
IF! Festival: la creatività come chiave del successo!
Creatività, networking, formazione, tecnologia ed entertainment sono i pilastri intorno ai quali, dal 2014, creativi provenienti da tutto il mondo, aziende, agenzie di comunicazione, centri media, case di produzione, editori, istituzioni, associazioni e scuole di formazione, si ritrovano per presentare scenari di riferimento e confrontarsi su esempi di innovazione e nuove tendenze. Organizzato e promosso da ADCI e ASSOCOM, IF! Italians Festival si focalizza sulla creatività come elemento chiave del successo di una industry e di un Paese che a questa deve agganciare il proprio sviluppo. IF! Italian Festival 2018 si terrà dall’8 al 10 novembre al BASE Milano un viaggio di 3 giorni alla scoperta delle infinite sfaccettature dell'intelligenza umana. Workshop, talk, dj set, con interventi di Vittorio Sgarbi, Fabio Rovazzi, The Jakall, Maccio Capatonda e tanti altri. Quella che si terrà a Milano è la tappa italiana dell'evento internazionale dedicato alla creatività; accendete la lampadina nel cervello e correte al Base!
Qui il programma completo.
Il primitivismo di Paul Klee in mostra al Mudec
Ha aperto i battenti il 31 ottobre 2018 al MUDEC di Milano, la mostra “Paul Klee. Alle origini dell’arte”, a cura di Michele Dantini e Raffaella Resch.
Un’ampia selezione di opere incentrate sul tema del “primitivismo” che, con un trionfo di colori pastello, fanno approdare l’osservatore nell’universo astratto e immaginifico del pittore tedesco. Il tutto, spaziando da epoche preclassiche dell’arte occidentale (come l’Egitto faraonico), sino ad allora considerate “barbariche” o di decadenza, come l’arte tardo-antica, quella paleocristiana e copta, l’Alto Medioevo, per giungere infine all’arte africana, oceanica e amerindiana.
La mostra, promossa dal Comune di Milano-Cultura e da 24 ORE Cultura-Gruppo 24 ORE, presenta un centinaio di opere dell’autore, provenienti da importanti musei e collezioni private europee, e conterà su una consistente collaborazione del Zentrum Paul Klee di Berna.
Il progetto gode del patrocinio del Consolato Generale di Svizzera. La mostra rimarrà aperta al pubblico fino al 3 marzo 2019.
GEORGE EZRA ARRIVA AL FABRIQUE DI MILANO PER LA SUA UNICA DATA ITALIANA IL 26 OTTOBRE
George Ezra, classe '93 di origini inglesi, arriva in Italia il 26 ottobre per un grande concerto al Fabrique di Milano.
Attualmente impegnato nel suo World Tour, il cantante farà la sua unica data italiana regalando al pubblico le sue ultime creazioni. Un mix di nuove proposte che raccontano paure, amore e voglia di evadere e sognare.
Il disco torna dopo tre anni dal successo ottenuto con l’album “Wanted on voyage”, rimasto in vetta alle classifiche internazionali per lungo tempo e particolarmente ricordato per la hit “Budapest”.
Anche per questo nuovo progetto “Staying al Tamara’s”, fonte di ispirazione per il cantante sono stati i viaggi. La bellezza dell’Isola di Swye, le fattorie del Norfolk, la contea del Kent e le meraviglie assaporate durante le varie mete esplorate sono state di grande aiuto per la creazione delle canzoni. In particolar modo l’AirBnb a Barcellona di Tamara, citata nel titolo dell’album.
Ne emerge un risultato attuale e leggero che emana positività lasciando uno spazio a momenti più profondi e di riflessione.
George Ezra è uno degli artisti più apprezzati dell’ultimo decennio, un ragazzo diventato in poco tempo una grande scoperta internazionale. Se siete impossibilitati per questa data, George Ezra tornerà a Milano il 17 maggio 2019 al Forum di Assago.
INSIDE MAGRITTE: LA FABBRICA DEL VAPORE OSPITA IL VIAGGIO SENSORIALE ALLA SCOPERTA DELL’ARTISTA
Inside Magritte è la mostra allestita alla Fabbrica del Vapore dedicata al grande artista surrealista.
Il percorso attraverso la carriera del pittore, si compone di 160 opere che sfruttano la tecnologia digitale per raccontare l’evoluzione artistica di Magritte.
Videoinstallazioni e tecnologia 3D supportano le immagini presentate; un modo diverso di interpretare e conoscere i quadri dell’artista per chi già conosce Magritte e le sue peculiarità, mentre, per chi si approccia per la prima volta, la chiave di lettura è vestita di mistero e suggestione.
Con l’aiuto dei visori 3D è stato possibile immergersi virtualmente all’interno dei quadri esposti, il tutto accompagnato da suoni, musiche immagini ed evocazioni che contribuiscono a creare per i visitatori un’esperienza emozionale e intima.
A partire dal 9 ottobre fino al 10 febbraio 2019, l’universo pittorico dell’artista è aperto al grande pubblico. La mostra, curata dalla storica dell’arte Julie Waseige, trasporterà il pubblico in una “Experience-room” coronata da un flusso di forme fluide e immateriali.
Un viaggio tra l’onirico e il reale per ripercorrere la grande eredità artistica lasciata da Magritte.
Fondazione Prada presenta “The Black Image Corporation”
“The Black Image Corporation” è la mostra presentata da Fondazione Prada e curata da Theaster Gates. Dal 20 settembre 2018 al 14 gennaio 2019 l’Osservatorio in Galleria Vittorio Emanuele II a Milano ospita questo progetto fotografico che scava negli archivi della Johnson Publishing Company, esplorando tra più di quattro milioni di immagini volte a definire i caratteri principali della cultura afroamericana contemporanea.
L’idea di Gates è quella di una mostra corale che ruota attorno al lavoro di due fotografi: Moneta Sleet Jr. e Isaac Sutton. Un progetto che mostra momenti iconici dell’identità femminile, con uno sguardo sulle storie di persone comuni raccontate da immagini inedite.
Un’indagine sulla bellezza e il potere femminile nero, per celebrare in particolar modo le donne afroamericane.
Al secondo piano dell’Osservatorio, una panoramica su temi come la politica, lo sport, la sessualità, in un percorso visivo che comprende cornici contenenti ritratti di donne, modelle e attrici. Il pubblico è libero di esplorare l’archivio estraendo le cornici dalla struttura per visionare le singole immagini.
Completano l’allestimento una serie di grandi rappresentazioni fotografiche realizzate dai due fotografi e un volume edito da Fondazione Prada che raccoglie più di 300 immagini realizzate da Sleet e Sutton.
“The Black Image Corporation”, alla scoperta della società afroamericana e dei suoi tratti salienti.
CARAVAGGIO. OLTRE LA TELA. UN VIAGGIO TRA LA VITA ARTISTICA E UMANA DEL MAESTRO.
Il Museo della Permanente di Milano apre le porte ad una esclusiva e suggestiva mostra dedicata ad un grande artista del ‘600. Si chiama “Caravaggio. Oltre la tela”, il percorso che mostra i momenti fondamentali della carriera artistica e del vissuto del grande maestro.
Un’esperienza emozionale e multimediale, che si avvale dell’utilizzo della tecnologia per raccontare la complicata e travagliata esistenza di Caravaggio. Cuffie bineurali che ottimizzano il suono rendendolo tridimensionale, videomapping e proiettori di ultima innovazione.
L’aiuto della tecnologia si allaccia all’evidente impossibilità di riunire le opere dell’artista in luogo solo e di mostrare così dal vivo alcuni dei suoi più grandi capolavori, tra i quali i quadri della Cappella Contarelli o della Cappella Cerasi, o altre opere ospitate al Louvre.
I visitatori, potranno così godere di una panoramica totale dei lavori, visionandoli come inizialmente concepiti dal maestro. Ne emerge un vero percorso immersivo che integra lo spettatore all’interno della storia artistica ed umana di Caravaggio.
Una narrazione che parte dagli anni della difficile giovinezza milanese, indubbiamente segnata dal grave problema della peste, fino ad arrivare alla morte sulla spiaggia di Feniglia, avvenuta in solitudine. Tra le tappe importanti che lo condurranno al termine della sua breve vita, occorre ricordare la Roma del primo Seicento sotto la protezione di nobili e cardinali, la fuga a Napoli e a Malta per tornare poi nella città campana.
La mostra è divisa in quattro atti, fedeli all’ordine cronologico, che raggruppano più di cinquanta opere dell’artista. Ideata da MondoMostre Skira e Prodotta da NSPRD per Experience Exhibitions, con la consulenza di Rossella Vodret e un team che ha coinvolto giovani cineasti, scenografi e doppiatori, la mostra vuole sfruttare al massimo tutti i mezzi tecnologici per un risultato di ultima generazione.
Dal 6 ottobre 2018 al 27 gennaio 2019, un’occasione per scoprire Caravaggio nei suoi lati più inediti e nascosti.
AREA M - CITTÀ STUDI SOUND. UN’INIZIATIVA MUSICALE DEDICATA AL JAZZ.
Milano è ancora oggi una città capace di rinnovarsi e di offrire nuove iniziative. Una di queste, è Area M Città Studi Sound, un’autentica stagione musicale dedicata al jazz.
Alcuni dei luoghi prescelti per la serie di concerti in programma sono l’Auditorium Stefano Cerri, il Teatro Menotti, il Castello Sforzesco e molti altri.
Rispetto agli anni precedenti, si aggiunge una nuova esclusiva location, il magnifico Giardino del Campus Martinitt, che ospiterà tre eventi musicali.
Si tratta, nel complesso, di un progetto che si propone come un nuovo modello culturale volto a coinvolgere giovani studenti delle Università e delle Accademie di specializzazioni che si snodano nel quartiere e nella città.
Tra le importanti collaborazioni previste ci sono quelle con la Cooperativa Tieffe Teatro Milano – Impresa Sociale, con il Consorzio A & Q, con il Politecnico e la scuola d’arte Mohole, insieme ad altre realtà esterne al quartiere come il Conservatorio di Musica Giuseppe Verdi.
Infine, ultima novità è Area M Orchestra, un orchestra rivolta a musicisti under 35 con l’obiettivo di portare i concerti nati a Città studi in giro per la città e oltre.
Serena Andreani per Urban Magazine
"Cacio e pepe festival" dal 20 al 23 settembre a Milano
Dopo il grande successo del Carbonara Festival in Piazza Città di Lombardia organizzato da Roma Food Porn e STREEAT - European Food Truck Festival, sbarca finalmente a Milano, in Piazza Città di Lombardia, il Festival dedicato al piatto che ci invidiano da tutto il Mondo: la Cacio e Pepe!
L'iniziativa gastronomica di street food arriva in piazza Città di Lombardia dal 20 al 23 settembre.
Il tipico piatto romano sarà protagonista indiscusso della quattro-giorni e verrà preparato sia in versione tradizione che secondo varianti inedite e sfiziose. A preparare la specialità con ingredienti artigianali e di primissima qualità chef professionisti.
Il festival, che si terrà all'aperto e al coperto, sarà a ingresso gratuito e si svolgerà secondo i seguenti orari:
- giovedì dalle ore 18:00 all'1:00
- venerdì dalle ore 18.00 all'1:00
- sabato dalle ore 20:00 all'1:00
- domenica dalle ore 12:00 alle 24:00
All'interno della stessa location si terrà in contemporanea l'edizione autunnale di Lombardia Beer Fest® - Milano
Un Festival di Birre Artigianali eccellenti, Cibi di Strada proposti dai migliori Food Truck d'Italia e Musica curata da Barley Arts Promotion.
Testo a cura di Urban Magazine